Cum setezi 🔎focusul, 👁‍încadrarea și 🌈culorile pentru a face fotografii minunate - Bogdan Dodan: Destination Wedding Photographer
4962
post-template-default,single,single-post,postid-4962,single-format-standard,bridge-core-2.3,ajax_fade,page_not_loaded,,qode-title-hidden,qode_grid_1300,qode-content-sidebar-responsive,transparent_content,qode-theme-ver-21.7,qode-theme-bridge,disabled_footer_bottom,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-6.2.0,vc_responsive,elementor-default,elementor-kit-6,elementor-page elementor-page-4962

Cum setezi 🔎focusul, 👁‍încadrarea și 🌈culorile pentru a face fotografii minunate

Salut din nou,
 
Ți-am promis că în acest mini serial vei reuși să înțelegi cum funcționează setările aparatului tău foto.

Ieri ți-am explicat despre triunghiul de expunere și ți-am dezvăluit un mic truc prin care poți expune corect folosind exponometrul, micul tău prieten care te va îndruma de acum înainte în această călătorie minunată numită fotografie.

Vreau să mulțumesc pentru aprecierile trimise ieri și reacțiile pline de energie pozitivă. Ultimul episod a avut mare succes, fiind foarte ușor de înțeles!
 
Îți reamintesc pe scurt că la începutul călătoriei mele în lumea fotografiei am avut același blocaj prin care treci și tu! Așa cum ai văzut în episodul precedent, nu este deloc greu să stăpânești acele setări „misterioase”!

Pentru a reuși ai nevoie de informație corect explicată într-un mod simplu și de ceva practică.
 
Dacă nu ai văzut încă episodul precedent al acestui curs fulger, îl poți găsi aici: Triunghiul de expunere
 
Vreau să citești cu mare atenție și ulterior să aplici tot ce vei învăța. Astăzi voi aprodunda modurile de focalizare, punctele de focus, compoziția, încadrarea și gestionarea culorilor pentru o fotografie cât mai corectă din punct de vedere tehnic.

🔎 MODURILE DE FOCALIZARE

Când fotografiezi subiectul tău nu este întotdeauna în focus, este neclar sau focusul prinde în afara subiectului?

La început, gestionarea focalizării a fost una dintre cele mai mari probleme ale mele.

De-a lungul timpului mi-am dat seama unde greșeam: lăsam ca aparatul foto să aleagă singur modul de autofocus.

Din păcate, aparatul nu este suficient de inteligent pentru a ghici întotdeauna cea mai bună strategie de focalizare. Așadar în anumite ocazii se poate întâmpla ca focusul să nu fie acolo unde ți-ai dorit.

Din acest motiv printre diferitele setări de pe aparatul tău există trei moduri pe care le poți seta pentru a evita cele mai frecvente erori de focalizare:

  • modul unic
  • modul continuu
  • modul automat

Este important să știi ce fac acestea pentru că altfel riști să le setezi incorect.

La final vei vedea că obținerea unui focus perfect este mai simplă decât îți imaginezi.

Problema mare apare când alegerea modului de focalizare o lași complet aparatului foto.

Când lași camera pe autofocus, algoritmii de focus interpretează scena încadrată și evaluează diferite aspecte pentru a determina care punct ar trebui să fie focalizat.

Fără a intra în detaliile acestor algoritmi putem spune că există trei elemente care le influențează cel mai mult:

  • intensitatea luminii
  • contrastul
  • mișcarea subiectului sau a camerei

Prin urmare este ușor să îți imaginezi că în unele situații algoritmii pot greși.

De exemplu, dacă fotografiezi o persoană umbrită pe un fundal luminos, este posibil să obții fundalul în focus iar persoana să fie în afara focusului (neclară).

Sau dacă fotografiezi un subiect nemișcat și obiectele se mișca pe fundal, acestea din urmă ar putea fi în centrul atenției în detrimentul subiectului.

Aparatele foto mai ieftine au o decină de puncte pentru focalizare în timp ce cele mai scumpe, profesionale îți permit să selectezi din aproximativ cincizeci de puncte diferite, unele chiar mai multe.
 
Dacă dorești să înveți să fotografiezi cu mai multă conștientizare este necesar să știi bine cum funcționează și când să folosești diferitele moduri de autofocus.
 
 
MOD UNIC
 

 

Vom discuta despre cele mai folosite. La aparatele foto Nikon, acest mod se numește AF-S, la Canon One Shot. Pentru alte mărci verifică cartea aparatului tău pentru a identifica modul unic, dacă nu are aceste denumiri.
 
În acest mod, fotograful alege punctul de focalizare dintre cele disponibile. Odată ce butonul de declanșare este apăsat la jumătatea drumului, focalizarea este blocată.
 
Dacă subiectul se mișcă, va fi necesar să focusezi din nou. Acesta este modul care permite fotografului un control mai mare.
 
Când se utilizează: acest mod este recomandat ori de câte ori fotografiezi subiecți imobili: natura moartă, portrete, peisaje etc.
 
În aceste cazuri riscul ca subiectul să se miște este practic nul și să poți controla cu precizie punctul de focalizare poate fi esențial pentru a face o fotografie corectă.
 
Dimpotrivă, dacă subiectul sau subiecții sunt în mișcare, utilizând acest mod riști să pierzi anumite situații când faci fotografii.
 
 
MOD CONTINUU
 


La aparatele foto Nikon, acest mod se numește AF-C, la Canon AI Servo.

 
Îți permite să selectezi ce punct dintre cele disponibile ar trebui să fie în centrul atenției, dar poate corecta focalizarea în cazul în care subiectul sau fotograful se mișcă.


După ce apeși butonul declanșator la jumătatea drumului, până când declanșezi camera poate interveni reorientând focusul prin adaptarea la schimbările din scenă.

Când se utilizează: acest mod este util atunci când încadrezi subiecți în mișcare cum ar fi animale, copii, sportivi.

Folosind acest mod poți schimba cadrul dar va menține punctul de focalizare pe subiectul ales și camera va continua să se focalizeze pe subiect până când apeși butonul declanșator la capăt.

 
MOD AUTOMAT
 


La aparatele foto Nikon, acest mod se numește AF-A, la Canon AI Focus.

Este modul pe care îl vei găsi probabil setat prima dată când pornești camera, cel pe care îl vei folosi în primele tale fotografii.

Acesta decide automat care dintre cele două moduri anterioare să folosească: dacă subiectul este staționat, modul punct unic, dacă subiectul se mișcă, modul continuu.

Când se utilizează: modul automat nu este doar pentru începători. Datorită eficienței algoritmilor din interiorul camerei, în majoritatea cazurilor face alegerea corectă.

Cu toate acestea se poate întâmpla să te afli în situații în care modul automat eșuează și obții rezultate nedorite. În acest caz, evaluezi care dintre celelalte două modalități poate fi utilă.

DE REȚINUT: În majoritatea situațiilor poți folosi în mod sigur modul automat. Cu toate acestea, ai grijă să poziționezi cu atenție punctul de focalizare printre cele disponibile.

Gestionarea focusului nu se încheie aici! Este esențial și stabilirea zonei de focalizare.

Poți deține controlul total al focalizării dacă stăpânești modurile de selectarea a zonei AF.

Dacă dorești cu adevărat să înveți să fotografiezi și să înmulțești instrumentele creative de care dispui, trebuie să știi unde să pui mâna atunci când rezultatele nu te satisfac.

Aparatele foto reflex și bridge oferă sisteme de autofocus multipoint.

Ele oferă puncte diferite în cadrul pe care este posibil să se focuseze. Mai exact, în loc de puncte vorbim despre zone dreptunghiulare sau în formă de cruce.


Alegerea punctului de focus este foarte importantă în compoziția fotografiei.
 

De exemplu în portrete, când vrei să focusezi ochii cu exactitate sau în general, atunci când aplici regula treimilor și vrei să focusezi asupra punctului de interes.

Alegerea poate fi în totalitate în mâinile tale sau lăsată parțial sau complet aparatului foto.
 
Îți prezint trei moduri importante de selecție a zonei AF: unic, dinamic și automat.
 

Modul de selectare a zonei AF unic
 
În acest mod, fotograful, folosind selectorul din spatele camerei, alege dintre punctele disponibile, punctul care va fi pus în focus.
 
Odată focalizat, dacă subiectul sau camera se mișcă, va trebui să refocusezi.
 
Acest mod are trei avantaje principale:
 
  • focalizare mai precisă
  • focalizare mai rapidă (aparatul nu trebuie să aleagă punctul de focalizare)
  • control maxim pentru fotograf
 
Când să îl folosești: acest mod este în regulă atunci când subiectul este static (de exemplu, o persoană care stă, un peisaj, un obiect).
 
Poate fi necesar și atunci când îți dai seama că modurile automate nu fac față.
 
În general, însă, nu este indicat când încadrezi subiecți în mișcare, mai ales dacă mișcarea este rapidă.


Modul de selecție dinamică a zonei AF
 
Acest mod permite, de asemenea să selectezi punctul de focalizare dintre cele disponibile.
 
Cu toate acestea, spre deosebire de cel precedent, în cazul în care subiectul în focalizare se mișcă, acesta va folosi informațiile colectate din punctele înconjurătoare pentru a recalcula focalizarea.
 
Acest lucru îți va permite să „urmărești” cu autofocusul subiecți în mișcare.
 

Când îl poți folosi: Acest mod de selecție a zonei AF este util atunci când încadrezi subiecți în mișcare: animale, vehicule, persoane care aleargă. Evident, aparatul nu va putea urmări singur subiectul.


Cu toate acestea, te va ajuta atât timp cât menții subiectul în zona care înconjoară punctul de focalizare selectat.
 
Dacă compoziția cadrului devine totuși prea imprevizibilă, nici această modalitate nu te poate ajuta.


Mod de selectare automată a zonei AF
 
Acesta este adesea modul implicit în modurile de fotografiere automată.
 
Oferă control complet aparatului pentru alegerea punctului de focalizare.
 
Prin urmare, atunci când alegi acest mod nu ai posibilitatea de a ști cu siguranță ce punct al cadrului va fi în centrul atenției.
 
Acest lucru este absolut de evitat dacă dorești să controlezi partea de neclar din fotografie.
 
Personal, este o modalitate pe care o evit deoarece în multe situații poate duce la rezultate nedorite.
 
Când să-l utilizezi: acest mod este util inițial, atunci când ești începător.
 
Există și alte moduri de selecție a zonei AF, dar nu le-am prezentat aici deoarece sunt prea specifice pentru modelele individuale. Cu toate acestea consider că cele trei modalități prezentate constituie o bună generalizare.
 
Este important să conștientizezi că posibilitatea selectării punctului de focalizare duce la rezultatele mult dorite.
 
Ziua în care am descoperit că este posibil să aleg pe ce punct să mă focusez în cadru mi s-au deschis noi orizonturi creative interesante.
 
Din acea zi, nu am mai folosit modul de selecție automată a zonei AF pentru că prefer să dețin un control profund asupra creării fotografiilor.
 
Sfatul meu este să încerci unul dintre primele două moduri pe care le-am descris și să faci multe fotografii cu o diafragmă largă, mutând din când în când punctul de focalizare.
 
În acest fel poți aprecia diferitele efecte care pot fi obținute și să aprofundezi limitele posibile ale sistemului de autofocus al aparatului tău.
 
Închei aici teoria despre focalizare și ne îndreptăm către compoziția unei fotografii și anume, cum folosești regula treimilor pentru a face fotografii de impact.


👁 REGULA TREIMILOR
 
În fotografie există mai multe reguli care dacă sunt aplicate îți permit să trezești reacții particulare în privitorul unei fotografii.
 
Cei care mă urmăresc de la început și au finalizat cursul au avut rezultate uimitoare aplicând aceste informații. Așadar astăzi voi explica cât mai simplu posibil această regulă.
 
Regula treimilor este foarte simplă și îți poate transforma fotografiile imediat mai interesante, mai dinamice și în același timp mai armonioase.
 
Pentru a aplica regula treimilor este necesar să se împartă în mod ideal cadrul în nouă pătrate desenând două linii verticale și două linii orizontale echidistante una de cealaltă și de marginile imaginii.
 

În acest fel principalele puncte de interes din fotografie trebuie poziționate de-a lungul liniilor sau mai bine zis la intersecțiile lor.

Această regulă derivă din faptul că, instinctiv, ochiul uman se concentrează asupra punctelor identificate tocmai de intersecțiile liniilor.

În funcție de subiectul pe care îl fotografiezi regula treimilor se aplică diferit. Să luăm în considerare câteva exemple.

Peisaje

Fotografiind un peisaj poți alinia orizontul cu una dintre cele două linii orizontale. În acest fel vei obține o fotografie compusă din două treimi din cer și o treime din pământ (sau apă, dacă fotografiezi marea) sau o fotografie compusă dintr-o treime din cer și două treimi din pământ.

Prin urmare, suntem atenți să acordăm o importanță mai mare uneia dintre cele două (cerul sau pământul), ceea ce este mai interesant: de exemplu, nu dorești un cer monocromatic fără nori să ia două treimi din peisajul tău.

Dacă în fotografia ta incluzi Soarele, atunci încercă să îl plasezi într-unul dintre punctele de intersecție.

Același lucru este valabil și pentru Luna din fotografiile de noapte sau pentru obiectele dintr-un peisaj pe care vrei să concentezi atenția, precum un copac singuratic.

Portrete

În general, atunci când faci un portret, te asiguri că ochii subiectului sunt în unul dintre punctele de intersecție.

Acest lucru se aplică nu numai atunci când subiectul este uman, ci și atunci când încerci să surprinzi, de exemplu, prim plan cu o insectă sau un animal.

Dacă portretul este o figură întreagă, poate fi interesant să îl iei ținând camera pe orizontală și poziționând întregul subiect de-a lungul uneia dintre liniile verticale, încercând totuși să păstrezi ochii la înălțimea liniei orizontale superioare.

Natura moartă
 
În această categorie, pentru simplitate, include orice fotografie cu obiecte neînsuflețite. Pur și simplu încerci să plasezi obiectele de-a lungul liniilor sau la intersecții.
 
Obiectele înalte pot atrage rezistența de a fi poziționate de-a lungul liniilor verticale. Un grup de obiecte distribuite orizontal va impresiona observatorul mai mult dacă este aliniat la o linie orizontală.
 
Încalcă regulile
 
Fotografia nu este o știință exactă, este o artă. Respectarea regulilor treimilor va fi utilă în multe ocazii, dar în multe altele ai face bine să nu le urmezi.
 
De exemplu, în fotografia de mai jos, capul de păpădie poziționat exact în centru aproape amețește observatorul, în timp ce dacă nu ar fi fost poziționat în centru, probabil că și-ar fi pierdut importanța.
DE REȚINUT: Sfaturile pe care le-am enumerat mai sus sunt o parte minimă a aplicațiilor pe care regula treimilor le poate avea în orice tip de fotografie. Am încercat să le selectez pe cele care pot fi utilizate mai rapid și mai frecvent.
 
Dacă înainte nu știai această regulă simplă dar puternică, de acum încolo folosește-o în toate fotografiile pe care le vei face. Cu toate acestea, fii întotdeauna gata să identifici situațiile în care va trebui să o încalci, așezând subiecții în centrul cadrului.
 
Acestea fiind spuse, am ajuns la ultima funcție importantă a acestui curs fulger, gestionarea culorilor/balansul de alb.
 
🌈 Cum să obții mereu culori corecte?
 
Cu siguranță uneori ai avut ca rezultat fotografii ori prea galbene, ori prea verzi sau albastre. Cauza este tocmai setarea incorectă a balansului de alb.
Hai să vedem despre ce este vorba și cum poți îmbunătăți calitatea fotografiilor tale învățând acest aspect!
 
Balansul de alb este un concept de care fotografii începători nu cunosc adesea sensul și care în consecință, nu este aplicat.
 
Cu toate acestea poate fi foarte util să îl cunoști și să știi cum să îl setezi, să îmbunătățești fotografiile tale și eventual să corectezi erorile care ar putea să apară în momentul fotografierii.
 
Pe scurt și pe înțelesul tuturor, balansul de alb setat corect se asigură că în fotografie culorile apar așa cum le văd ochii noștri.
 
Din simpla observare a mediilor în care trăim în fiecare zi se poate observa că diferite surse de lumină produc lumini de culori diferite. Se spune într-un mod mai tehnic că aceste lumini au temperaturi de culoare diferite.
 
Aceste temperaturi sunt măsurate în Kelvin (K) și pot varia de la 1000 K, precum lumina unei lumânări, la 10000 K, lumină pe care o avem la umbră în timpul unei zile însorite sau sub un cer înnorat complet, în orele centrale ale zilei.

Ochiul uman se adaptează automat la schimbările de temperatură ale luminii, cu excepția cazurilor extreme. Deci, o foaie albă arată întotdeauna alb, indiferent dacă o privești în aer liber sau sub un bec incandescent.

Din păcate, senzorul camerei este mult mai puțin „elastic” decât ochiul uman, de aceea poate fi deseori necesar ca fotograful să sugereze ce tip de lumină luminează scena încadrată.

Pentru a face acest lucru, aproape toate aparatele digitale oferă posibilitatea de a interveni pe un parametru care se numește balans de alb.

În general, valorile disponibile ale balansului de alb sunt următoarele:

  • automat: aparatul foto calculează temperatura culorii complet automat, în aparatele foto de astăzi este foarte fiabil în majoritatea situațiilor
  • incandescent/tungsten: (cu o valoare de 2700K) este utilizat atunci când camera în care ne aflăm este iluminată de becuri incandescente, care le includ și pe cele de tip halogen. Se folosește pentru a răci puțin temperatura culorii.

De reținut că aceste surse de lumină nu au exact aceeași temperatură de culoare, astfel încât există posibilitatea ca tonurile de culoare să difere.

  • fluorescent: (cu o valoare de 4200 K) setare folosită, asa cum este de așteptat, în cazul surselor de lumină cu fluorescență, adică de tip neon, deci este folosit pentru a încălzi puțin temperatura culorilor

Dacă în cazul luminii cu incandescență tonurile de culoare virează spre galben, la cele fluorescente tendința este spre verde.

  • daylight/sunny (lumina soarelui): este folosit în partea de mijloc a zilei, pentru fotografii în aer liber când Soarele nu este acoperit de nori
  • flash: folosită atunci când blițul este lumina principală într-o fotografie. Este o setare valabilă și în cazul blițurilor de studio, deși temperatura exactă poate varia
  • cloudy/înnorat: folosit la fotografierea în aer liber, în timpul zilei când cerul este înnorat
  • shade/umbră: este folosit la fotografierea subiecților care sunt în aer liber, dar la umbră în timpul zilei, în timp ce Soarele nu este acoperit de nori
  • măsurare manuală/custom/preset: se utilizează atunci când, folosind valorile anterioare, nu se obțin rezultate satisfăcătoare sau dacă dorești să ai control complet asupra balansului de alb

Această opțiune te ajută să măsori balansul de alb în orice scenă dată, folosind o suprafață neutră, gri sau albă, ori un „grey card” dedicat.

Nu toate valorile enumerate mai sus sunt prezente în toate camerele de fotografiat, dar lista o poți folosi pentru o imagine de ansamblu completă.

În fotografia de mai jos, poți vedea un exemplu despre modul în care balansul alb afectează aspectul fotografiei:

  • în centru, fotografie cu balans de alb corect, cu setare „sunny/lumina soarelui”
  • în stânga o fotografie care are culori mai calde, datorită echilibrului setat pe „umbră”
  • în dreapta, fotografia are culori excesiv de „reci/albastru”, modul folosit pentru balansul de alb fiind „incandescent/tungsten”
Aceeași fotografie cu diferite valori ale balansului de alb: umbră (stânga), lumina soarelui (centru), incandescent (dreapta)
Măsurarea manuală a balansului de alb
 
În situații critice, setarea automată a balansului de alb poate eșua și nici măcar celelalte valori nu ajută la obținerea unei temperaturi corecte a culorii.
 
Acest fenomen poate apărea de exemplu, în locuri închise când sunt prezente surse de lumină cu caracteristici diferite sau pe măsură ce devenim fotografi cu mai multă experiență este posibil să ne regăsim în situații în care dorim să controlăm cu exactitate balansul de alb.
 

În aceste cazuri, folosim măsurarea manuală. Din fericire, aceasta nu este o procedură complexă.

Printre camerele digitale, cele reflex includ, în general, această caracteristică. În aparatele foto de nivel inferior, se poate întâmpla ca acestă opțiune să nu fie disponibilă.
 
Cum folosești funcția de măsurare manuală a balansului de alb?
 
1. Pe aparatul foto, se va select elementul de meniu corect – setari balans de alb – personalizat (setările diferă de la aparat la aparat)
 
2. Aparatul foto va aștepta următoarea fotografie pentru a măsura temperatura culorii
 
3. Încadrează complet un obiect complet alb sau gri deschis (de exemplu o coală de hârtie albă)
 
4. Fără a fi nevoie să focalizezi, apasă butonul declanșator și fă o fotografie (poți pune focusul pe manual MF, umblând la butonul de pe obiectiv, altfel este posibil sa nu declanșeze – după ce faci fotografia poți reveni la AF)
 
5. Caută în setările din meniul aparatului foto „BA personalizat” și selectează fotografia pe care ai făcut-o anterior (de exemplu cea cu coala de hârtie).
 
După confirmare vei avea balansul de alb setat în manual.
 

Odată ce procedura este finalizată cu succes, aparatul foto va folosi valoarea temperaturii culorii setată pentru toate fotografiile următoare, până când vei repeta procedura sau vei selecta o altă valoare dintre cele predefinite.

DE REȚINUT: Atâta timp cât folosești balansul de alb automat, camera va încerca să se adapteze la temperatura curentă a culorii cu fiecare fotografie. Pe de altă parte, atunci când setezi oricare dintre celelalte valori, inclusiv cea manuală, camera va continua să se comporte ca și cum temperatura culorii ar fi rămas aceeași ca atunci când ai setat balansul de alb ultima dată.
 

Deci, de exemplu, ești în casă și setezi balansul de alb pe incandescent (pentru că ai doar becuri incandescente), faci fotografiile, după care vrei să ieși să faci fotografii în grădină și nu îți amintești să schimbi balansul de alb, probabil vei obține fotografii care vor avea culori ce tind spre albastru/verde.


Prin urmare, este important să îți amintești să verifici întotdeauna balansul de alb înainte de a începe o ședință foto, cu excepția cazului în care fotografiezi în modul complet automat (unde camera decide întotdeauna și balansul de alb).
 
Înțelegerea balansului de alb este un alt pas important în călătoria ta către descoperirea fotografiei așa că asimilează bine această informație.
 
Acestea au fost etapele principale pe care trebuie să le parcurgi pentru a stăpâni cu succes aparatul tău și pentru a obține acele fotografii de impact.
 
Dacă îți imaginai că folosirea aparatului foto în modul manual era un lucru complicat, acum ai văzut că nu este chiar așa și că lucrurile sunt chiar simple! Desigur este nevoie de puțină atenție și practică.
 
Îți mulțumesc că ai fost alături de mine până acum și sper ca aceste informații să îți fie de folos.
 
Ai observat probabil că atenția la detalii și punerea în practică a tot ce ți-am spus până acum ți-a adus rezultatele dorite. Etapele principale nu sunt deloc complicate și sunt sigur că vei reuși să le gestionezi cu succes.
 
Materialul pe care ți l-am prezentat este o bază solidă pentru a cunoaște lumea fotografiei, o călătorie pe care o poți acum face acum de unul singur sau o putem continua împreună.
 
Dacă ești nou înscris te anunț că am o soluție, un proiect la care lucrez de anul trecut și dacă ai ajuns până aici am marea plăcere să te anunț că data viitoare îți voi prezenta o varianta prin care noi doi putem să parcurgem această călătorie împreună. Să nu fie nevoie să treci prin tot acest proces de dezvoltare singur.
 
Scopul meu este să te ajut în gestionarea setărilor principale ale aparatului tău pentru a reuși să îți dezvolți abilitățile de fotograf și să treci la următorul nivel.
 
Dacă ai neclarități și vrei să aprofundezi ceva anume, te rog să îmi scrii! Aștept cu drag întrebările tale!


Pe curând!
No Comments

Post A Comment